话剧会不会被时代淘汰呢？

对于“中国话剧能否活下去”的问题，我坚信其生命力并充满信心。下面从三个方面阐述我的观点。

从创作者的角度看，话剧的魅力在于其即时性和挑战性。对于戏剧创作者来说，话剧就像一块巨大的磁石，吸引着他们投入其中。我认识许多戏疯子般的创作者，他们将演戏视为生命的兴奋剂。虽然大多数是业余爱好者，但专业演员如李立群也对此充满热情。他曾表示，出演影视剧像是“放电”，而登上舞台则是“充电”。这种激情和专业精神正是话剧得以生存和发展的动力源泉。

从观众的角度来看，大众的精神文化需求是多元化的。有人喜欢全民热议的流行娱乐形式，而追求小众文化的群体也注定不少。话剧能够满足观众对思考、情感、减压和发泄的需求。别忘了，中国的话剧起源于晚清民国的海归们，其传统在知识分子中得以延续。知识分子的品味和使他们不会放弃话剧。话剧在观众需求和市场潜力方面拥有广阔的发展空间。

从市场运作的角度来看，话剧在舞台表演领域具有巨大的市场潜力。虽然目前剧场市场呈现长尾效应，但无疑是一片蓝海。市场化的话剧团体已经开始崭露头角，如开心麻花等组织已经为行业发展树立了典范。预计在未来几年内，尤其是2020年以前，在500万人以上的城市中，话剧市场将迎来一波集体井喷。我无法预测具体的规模，但我坚信这一趋势必将出现，而我也将积极投身这场大潮中。

我对中国话剧的未来充满信心。在创作者、观众和市场三方面共同推动下，中国话剧必将迎来更加繁荣的发展。